Infratiempos (O una vida) es una pieza perteneciente a la obra poético-musical Vía subterránea, una propuesta performativa que explora la escucha contemporánea desde la simbiosis de discurso sonoro y oralidad poética, y que está basada en el poemario homónimo del autor. La obra completa fue estrenada en 2017 en el Teatro Círculo de Valencia y presentada a continuación en el Centro de Literatura Aplicada de Madrid.

Infratiempos (O una vida) se presenta ahora como pieza autónoma y estrictamente sonora en el marco de las II Jornadas de arte sonoro “Rebecca Collins”, para cuya programación ha sido seleccionada, organizadas conjuntamente por el Instituto de Historia (CSIC) y el Instituto de Física Teórica (IFT-CSIC/UAM), que se celebrarán los días 3 y 4 de marzo en distintos espacios de Madrid. El objetivo de las Jornadas es conectar el ámbito de las ciencias experimentales y el de la creación sonora, explorando en particular el concepto del tiempo desde múltiples perspectivas.

Concretamente la obra será reproducida el día 4 de Marzo junto a otras obras de arte sonoro y música experimental, de manera ininterrumpida de 10.00 a 18:00 h, en el Instituto de Historia del CSIC.

A nivel textual, Infratiempos (O una vida) está formada por cuatro poemas que indagan en la relatividad del tiempo y de su percepción. El conflicto entre nuestro tiempo vital y el tiempo cronométrico (A veces comprendes/ el balbuceo del minuto… Quisiste atrapar/ el minuto), la elasticidad y asimetría del tiempo psíquico y emocional (Suena/ un caos sereno…), y  las determinaciones del tiempo biológico y evolutivo (Tu dedo en tu carótida…). A nivel musical, la partitura propone un discurso semi improvisado, donde el material sonoro, (un bucle de batimientos y oscilaciones) aparece como metáfora de ese balbuceo temporal, que podría ser también un burbujeo celular o el murmullo de una lejana onda gravitacional.

A nivel interpretativo, voz y saxofón se entrelazan en diálogo con el silencio, elaborando una narrativa simbólica y una sensación auditiva que nos lleva del aleteo del segundero a la percepción del latido.

La atmósfera de la grabación en vivo, en su imperfección sonora, nos habla de un fragmento de tiempo rescatado, de la captura de un pasado que en este presente se manifiesta como documento y memoria.